来 源
梅洁楼藏珍。
说 明
中国嘉德1994秋季拍卖会，第128号拍品。
溥儒《松岩访友》
文/董良彦
1963年11月18日凌晨，一代宗师溥心畬驾鹤西归，当时与溥交情弥笃的周弃子(学藩)先生撰文奉为“中国文人画的最后一笔”。此一论点广为后人引用、认同；目前台北故宫刻正展出之“溥心畬书画特展”即以“文人画最后一笔”为题。文人画顾名思义是文人、士大夫抒写心中逸气、追求心灵寄托，并不刻意求工，讲究笔情墨趣，以文心、诗情画意为重。尤其在朝代递嬗、鼎革时期，遗老遗少们以其不同的学养才情创作诗文书画，抒发胸臆，产生了不凡的艺术成就！先生所作，以山水而言，虽以南宋院体为宗，然用笔皴法除马远、夏圭外，更参用董源、巨然的线条情致，与米氏云山水气氤氲，叔明(王蒙)、云林(倪瓒)的构图意趣，着重于线条勾勒、皴染，亦用篆籀之法，逐渐形成意境深邃、高远，格调淡雅、高逸，耐人寻味的画风，是为近现代文人画宗师之一。
1912年国变之际，心畬先生奉母移居北京西山戒台寺潜心研学，迨1924年始出山逐渐迁返城内原恭王府花园(即萃锦园)居住。在其迁返同时，孙中山先生于当年阳历3月12日病逝北京，斯时清逊帝宣统仍在紫禁城中，直至同年11月5日被迫出宫；民国肇造，但中华大地仍未处于完全稳定之状态。身处大时代洪流中的旧王孙，面对扰嚷世局，惟以诗文书画作为其安身栖迟的园地；此后在京城活动日益频繁，刊印诗集、1925年与逊清宗室或旗籍书画家共组“松风画社”，1926年与张善子、大千兄弟缔交，渐有“南张北溥”之说，迨1930年于北平中山公园水榭举行夫妇联展，盛况空前，时人誉为“出手不凡、俨然马夏”，其出山十年间已名满京华，这段时期可视作心畬先生在新时代 (民国)努力设法为自己争取一席之地的开始。
山水画是心畬王孙常见题材，此与中国传统文人画“仁者乐山、智者乐水”的思想密不可分，在其自序山水画师承时曾言：“初学四王，自知四王少含蓄，笔多偏锋，遂学董、巨、刘松年、马、夏，用篆籀之笔，始学南宋，后习北宋。”明确说出绘画渊源。从传世作品观之，其山水画作多见临古，略少写实；所营山石丛林或高岩深壑，巨木长松，或雪景寒林，烟云弥漫，隽与古人为朋。所画楼阁，徒手为之，华贵雍容、有皇家气象，却也优雅自若。其流水、风帆，境界开阔，自生动感。在章法结构上，构图多样，或全景或边角，且诗、书、画三者结合，浑为一体。多以水墨经营，敷色则花青、赭石为主，画风清丽淡雅，韵味天成。创作者以自身的理解来诠释其心目中的桃花源、理想国。心畬先生积学深湛，益以秉性灵慧，观家藏历代名作巨迹，濡染日久，他承继了中国传统绘画法脉，复受明季诸家影响甚深，如唐寅、文征明、沈周等；虽曾有人讥心畬先生作画懒于起稿、千篇一律，但就笔者多年观察心得，实乃索画者众、供不应求，致有一稿多作，甚至代笔捉刀情事，如此尚且不能应付，伪作遂应运而生致赝鼎充斥！
心畬先生对中国传统文化的坚持，从诗文书画作品与为人处世可见一斑，绘画作品诚然是“师古自新、自出机杼”。其得心之精品力作，除去公、私收藏而能于市场流通者诚稀如星凤，此件“松岩访友”尺幅逾恒，系心畬王孙传世迄今所见最巨之作，尤为珍罕！其先细致勾写层岩耸翠、峰峦迭嶂、接天连云形貌，以凸显整体恢弘气势，再用皴法、敷色、点苔，分其远、近层次，画幅中段，于岸渚草庐旁双楫相对，似倦行将返；近处虬松数干傍岩而生，清流曲涧、板桥临流，映衬画幅下端林屋数椽，宾主列座谈诗论道之情状，另一高士在童仆伴行下，步行于岩壑山径，似品山林美景、赏流泉涤尘。心畬先生绘画作品中，一股深厚的文人气始终贯彻其中，其受两宋南北宗与明代浙派风格的影响至为鲜明，本幅似融唐解元、文衡山，更远溯两宋冶为一炉，撷菁取华、设色清丽隽永，草木苍润华滋；其欲藉画笔图写胸中丘壑，营造心灵幽境，传递一种安谧恬澹的内在追求，更是“旧王孙”与生俱来的贵气，在看尽世事沧桑、山河变异、荣华显贵具往矣时，复归耕耘自己心中的一亩田，不啻其自号“心畬”之写照？此作同时具备文人画格之逸雅气韵，又刻意求工不让宋元前贤之精致典丽，所题七言绝句“天风寂历雨初收，木叶萧疎满径秋。诗在古松岩石畔，支茆欲去每回头。”与眼前画面契合无间；诚“诗中有画、画中有诗”之妙境！类此精力弥满、师古自新佳作，必是心畬王孙经意为之，其珍贵宝重实难言喻！本幅绘于1937年4月(农历)，是时日寇铁蹄即将兵临城下进犯平津，不知是受托绘制？抑或何种情况下乃有此巨作？目前不得而知，容有机会再为详查考据。
拍品在1994年中国嘉德秋拍时首度面世，廿七载星霜，寒来暑往、时移事易，如今中国已发生翻天覆地的变化，而这件乘载厚重历史文化的艺术珍品又将如何重新定位？吾将拭目以待之！
须弥芥子 入云垂天
都说溥心畬的画越小越好。很有道理，也很不准确。
说有道理是因为从溥的传世作品来看，小尺幅的画确实占据相当数量，尤其渡海之后，越画越小。你去看这些一尺两尺的小画，小而精到，小而有趣，高山平坡、亭台楼阁、山峦丛树，一笔一画都耐看极了，以至于山水里的读书先生、骑驴老者、钓鱼老翁、抱琴童子，全都安排的明明白白，熨帖的很。这是脱胎于旧王孙的做派。更遑论渡海后那些盈尺的钟馗小鬼、西游降魔、神鬼传奇、野蔬菌菇、山野小花，这些溥王孙的“私房画”有的只有巴掌大小，可却眉眼生动、身条夭矫。它们大都是溥心畬一边讲故事，一边动手画出来示范给学生看的东西，既亲切，也反映了他的内心世界，所以特别值得观玩。
说很不准确，是因为溥画小幅的好是个共识，因此好多人顺着这个思路说他的大画没那么精，没那么有趣，比起小画来就逊色了些，甚至说他驾驭不了大尺幅。这个话有点极端了。他的巨幛确实不多，但只要画了出来，立在那里，就是团翠浑朴的一座灵山，巍峨博大，清华古厚。见过大世面的溥心畬，心里装的是红墙碧瓦、太液蓟门，就是学画也没学过芥子园，起手就是家藏的宋代无名山水卷。心里面装满千年积淀的溥心畬，你说他只会画小画？那可太小瞧了溥心畬。
比如这件现身今秋大观夜场的《松岩访友》，高过三米，宽近一米，超过26平尺的画幅顶天立地，悉数公私所藏，可称罕绝。
巨轴作于1937年夏，旧王孙时居萃锦园。崇山峻岭以水路铺陈气脉，水路自右上似斧劈出来的山间向左下延伸，路过直木丛树里的红墙斗拱，聚集成一道幽潭，载过垂钓的两叶小舟，跟岸边竹舍作别，接续听了堂溪边书屋里的文论，古松下成了凉，越过桥下时，提醒了桥边屋里的读书先生约好的友人不久便来，密匝静逸的夏山，就这样被一道水路串了起来。你与水路一起走，便看到了沿途的风景，好像你本人已置身夏天某时耸翠群山里的一个刹那，能听到潺潺流水，能闻到草木芳香，能感受到夏风拂面的凉爽，钓鱼人的闲话、书屋里的对谈、候友来的期盼、访友人的殷切，一眼一耳，都看在眼里，听入耳中。
这种感觉在看宋画时似曾相识。《清明上河图》的繁华，《货郎图》的烟火，《早春图》的料峭，《溪山行旅》的气壮，《潇湘图》的生机，面貌当然不同，但都有亲临其境的真实感。宋画的这种魔力像是磁铁，吸着你进到画里，穿越到一千年前，壮游塞北，踏青江南。
溥心畬的这件大轴，也有这样的魔力，这是他与宋人的共鸣。从宋人那里，溥氏不仅学会了斧劈的山石、蟹爪鬼脸的枯枝、精致劲道的白描，更重要的是他读懂了宋人对于人与自然水乳交融的追求，讲玄乎点，就是天地人的和谐共处。面对着《松岩访友》，你会感觉到有读宋画时一样的体验，仿佛天天埋头在格子间里的你，到了没有遮挡的山林里，打开了浑身的毛孔，吸氧吸到大满足。这源于你我身体里的某种基因，溥心畬找到了打通这段基因的钥匙，激活了它。这就是溥心畬的大能耐。小则能小到须弥芥子，大则能大到入云垂天，这是溥氏笔墨的两个极端，芥子和天云间，是层层叠叠的标准。吃透标准，信手拈来，这源自溥心畬根骨里的贵气和从容，所谓“王者香”，盖如王孙笔。
《松岩访友》是中国嘉德27年前释出市场的拍品，后由香港梅洁楼入藏，珍藏至今。一如梅洁楼藏品干净、整洁的特点，这件稀见的溥氏大轴苍翠欲滴，生气盎然的通达人心，这是旧王孙的笔墨的趣味，更是他心境如实的写照。
