本张专辑由藏族博士后作曲家觉嘎多次采风耗时数年完成创作。专辑录音特邀亚洲录音大师李小沛操刀，于亚洲*大录音棚--中国中央电视台480平米录音棚精湛录制，重现无比辽阔的雪域高原的磅礴天籁。作品母版则飘洋过海送至日本JVC-XRCD技术中心全程后期制作，并邀请美国格莱美奖评委Joshua Cheek提供宝贵意见及撰写英文文稿，作品风格秉持瑞鸣唱片将中国音乐国际化创作理念。
本专辑中的十余首原创乐曲，即是以这样的人文理念为前提创作的一种探索。每首乐曲既以藏族传统音乐为素材，同时又以各种音乐要素为载体并通过专业的音乐技法，整合于当代音乐的创作理念当中，民族与世界对话，传统与现代共融，感性与理性完美交织。
专辑中所借鉴的几种珍稀罕见的藏族乐器，不但音色特殊动人，更有着不为世知的奇闻逸事。神圣庄严的法号，形制非常巨大，吹奏者据说要经过特殊的训练--嘴唇在湍急的流水中练习吹气。骨号传说最早是用难产而死的女子的腿骨制作的，未偿心愿的女人魂灵会保佑骨号吹响时许愿者得其所求。海螺声除了通知僧侣集会，据说更有消除冰雹的神力。
除了上述宗教色彩乐器的传奇身世之外，许多藏族乐器更以特殊精美的手工艺制作技法以及别致音色引人入胜。哔旺这种拉弦乐器，理同汉族的胡琴，但它的琴弓和琴弦都以马尾制成，有的琴还用牛角做成琴筒。而常用于歌舞仪礼的达玛鼓，则是用牦牛皮蒙面的盆状鼓，考究的甚至在铜制鼓身外涂抹银粉。
